Зачем аборигены в Австралии рисовали мощных духов во время колонизации?
Специалисты изучили наскальное искусство на севере страны.
С 2018 года команда археолога Пола Такона из Университета Гриффита и старейшина Чарли Мунгульда документируют наскальное искусство в австралийском регионе Авунбарна (гора Боррадейл). Всего ученые обследовали 165 памятников.
Основное внимание было уделено наскальным произведениям, созданным после прибытия европейцев на материк. На 21 участке удалось зафиксировать 29 рисунков Радужного змея – мифического предка коренных австралийцев. Это самое большое скопление изображений этого духа.
Среди них на участке AW5 выделился шестиметровый рисунок Змея с крокодильей головой, острыми зубами и длинным языком, нанесенный на потолок скального укрытия и ставший одной из крупнейших подобных росписей в Арнем-Ленде.
Также исследователи обнаружили изображения двухметровых питонов, крокодилов и кенгуру в натуральную величину, двухметровый рисунок человека, единственный в Австралии наскальный рисунок усатого кита и 124-метровую каменную выкладку, очертаниями повторяющую форму Радужного змея.

Точную дату создания произведений определить сложно, так как большинство из них не поддается радиоуглеродному датированию. Однако фигуры змеев часто нанесены поверх более старого искусства и выполнены в основном белой трубчатой глиной – пигментом, который выцветает всего за несколько столетий.
Эти особенности указывают на то, что изображения созданы в период после контакта с европейцами.
В конце XIX века регион Авунбарна одним из первых столкнулся с масштабными изменениями из-за прихода колониального промысла по отстрелу буйволов. При этом территория оставалась важным узлом для торговли, проведения церемоний и встреч между различными языковыми группами. На фоне стремительных культурных потрясений аборигены начали массово изображать гигантских могущественных существ, включая Радужного змея, а также рисовать крокодилов, рыб и других животных поверх и рядом с изображениями европейских кораблей и огнестрельного оружия.
Это могло быть попыткой вернуть себе контроль над собственной землей, традициями и жизнью общины. Рисунки, тесно связанные с церемониями, мифами и верованиями, помогали укреплять связь с землей и ее народом.


